Porady odnośnie nagrywania a także produkowania muzyki w domu

Głębokość to klucz do tego, by Twój miks brzmiał nowocześnie i profesjonalnie. Jakościowy miks to nie tylko dobre nagranie. On musi mieć odczucie przestrzeni. Jednak w jaki sposób to osiągnąć?

W istocie rzeczy korektor to narzędzie umożliwiające regułowanie głośności poszczególnych częstotliwości w źródle dźwięku. Zamiast fadera głośności, który umożliwia nam regułowanie ogólnej głośności, korektor pozwala na proste włączenie lub wyłączenie poszczególnych częstotliwości oraz poszczególnych elementów tego dźwięku.

Niemożliwe jest nauczyć się robić korekcję bez praktyki. Oczywiście, jednak nikt nie chce siedzieć w ciągu miesięcy i kręcić pokrętła, dlatego początkujący próbują pójść „krótką drogą”, która w skutku może płatać nam figle.

W ostatniej publikacji szczegółowo opisaliśmy rodzaje kontrolerów midi i wyjaśniliśmy charakterystyki najbardziej interesujących według nas urządzeń. Teraz przyjrzymy się kolejnemu ważnemu zjawisku w produkcji muzycznej i live setów, mianowicie padowi.

Klawiatura sterująca to praktycznie niezastąpiony instrument w produkcji muzycznej. I tu nie jest ważne, czy planujemy wykonywać skomplikowane pasaże instrumentalne, realizować bity perkusyjne czy zarządzać DAW, klawiatura będzie świetnym pomocnikiem w tworzeniu oraz wykonaniu muzyki.

Wcześniej czy później przed każdym muzycznym producentem lub kompozytorem powstaje potrzeba nabycia kontrolera MIDI. Oczywiście, mozliwe jest tworzenie muzyki stosując tylko możliwości Twojego komputera, jednak takie podejście jest nie najwygodniejsze, i raczej nie warto oczekiwać dobrych efektów w wyniku wykorzystania samych sampli i piano rolla.

Tonalna jest ważnym narzędziem, za pomocą którego możemy regulować odbiór miksu przez słuchaczy.

Z każdym rokiem technologia nagrań staje się tańsza i bardziej dostępna. Minęły już te dni, kiedy studia domowe posiadali tylko wielbiciele, entuzjaści i bogaci muzycy, ponieważ dużo studiów domowych zaczęło dawać porządne zyski wielu współczesnym zawodowym reżyserom dźwieku i producentom.

Celem masteringu jest zbalansowanie miksu, osiągnięcie najlepszej słyszalności wszystkich elementów aranżacji oraz osiągnięcie komercyjnej głosności utworu.

W muzyce, jak również w każdej innej sztuce, bardzo trudno tworzyć bez natchnienia. Niektórzy wykonawcy mogą tworzyć album przez lata, inni zaś wydają płytę co miesiąc. Dlatego, by pisać „na zamówienie”, potrzebne jest duże doświadczenie i umiejętność kontrolowania swojego przepływu pracy.

Chce się zacząć od tego, że idealna DAW nie istnieje. Każda ma swoje plusy i minusy, ale z czasem one wszystkie przestają mieć znaczenia, ponieważ funkcje z jednej stacji pojawiają się w innej i odwrotnie.

Teoria muzyki nigdy nie była zbyt przyciągająca dla twórców muzyki elektronicznej. Najczęściej ona się kojarzy z klasycznymi kompozytorami z poprzednich stuleci albo z jazzowymi wykonawcami, tonącymi w nadmiernej ilości literatury specjalistycznej.

Kompresja jest podstawową obróbką i jej użycie bardzo się różni dla różnych stylów muzycznych. Główna reguła w masteringu - znać rezultat, który chcemy osiągnąć jeszcze przed początkiem pracy. W takim razie będziecie się poruszać w poprawnym kierunku, a nie na oślep.

Kompresja jest jednym z ważnych narzędzi w miksowaniu, jednocześnie zaś jednym z najtrudniejszych. Trzeba rozumieć, jaki przycisk za co odpowiada i jakie rezultaty chcecie osiągnąć.

Kontynuujemy temat podstawowych zasad masteringu. Zbadawszy użycie korektora, rozstrzygniemy kompresję.

Monitory studyjne są jednym z najważniejszych elementów sprzętu dla studia nagraniowego. W tym artykule zbadamy i porównamy najpopularniejsze warianty w zakresie od $1000 do $2000.

Miksowanie w domu jest zajęciem dosyć trudnym. Można go jednak utrudnić, jeśli nie dotrzymywać się chociaż ogólnych rekomendacji.

Istnieje dwa typy korektorów wielopasmowych: graficzny i parametryczny. Korektor graficzny ma pewną ilość pasem częstotliwości bez możliwości regulowania częstotliwości środkowej, zmiany szerokości pasma wokół niej i zakresu częstotliwości. Regulować można tylko poziom podbijania lub tłumienia częstotliwości środkowej.

Nagrywanie głosu nie jest procesem zbyt trudnym, a podstawowy sprzęt nie potrzebuje ogromnych inwestycji. Jednak jakość dźwięku bezpośrednio zależy od sprzętu do nagrywania.

Nie będziemy tu rozważać na temat zrobienia studia domowego od zera, raczej rozpatrzymy jak poprawnie adaptować pomieszczenie, które już macie. Jeśli macie do wyboru kilka wariantów pokojów, to polecamy wybrać nieduże, ale nie za ciasne pomieszczenie, na którym można zaoszczędzić na izolacji akustycznej.

Na początku trzeba zrozumieć, które cele zamierzamy osiągnąć i czy odpowiada im nasze pomieszczenie. Na przykład, duży półpusty pokój na pewno nie umożliwi jakościowego nagrania głosu lub instrumentów akustycznych, a wyciszyć taki pokój nie jest ani tanio, ani prosto.